Valse avec Arthur
Photographie : Elfie Semotan
Stylisme : Hannes Hetta
En 1918, alors que les feux de la Première Guerre mondiale s’éteignent en Europe, Vienne pleure non seulement l’inhumanité de la guerre mais aussi la mort de quatre de ses grands représentants : le peintre et inventeur du Jugendstil (Art nouveau) Gustav Klimt, l’expressionniste Egon Schiele, l’architecte et urbaniste Otto Wagner ainsi que le designer graphique Koloman Moser. Précurseure des mouvements d’avant-garde européens, la modernité viennoise est née le jour où Klimt et Moser ont quitté la Maison des artistes pour fonder une nouvelle association d’artistes baptisée la Sécession viennoise. C’est Klimt qui en deviendra le fondateur et le président en prônant un art total qui inclurait la peinture mais également l’architecture, la gravure, la musique… À l’époque, Vienne est le centre de la vie intellectuelle européenne. “À Londres, Paris, Berlin (…), les intellectuels actifs dans les divers domaines de la culture (…) se connaissaient rarement. Ils vivaient dans des milieux professionnels relativement cloisonnés. À l’inverse, à Vienne, la cohésion de toute l’élite se maintint à peu près jusqu’en 1900”, expliquait le grand historien Carl Emil Schorske dans son livre Vienne fin de siècle. Politique et culture, paru en 1980. Parallèlement, Moser créera en 1903, avec l’architecte Josef Hoffmann, les Wiener Werkstätte (ateliers viennois), une association d’artistes et d’artisans dont le but était de rassembler les arts appliqués au service de l’art total.
Quand la mode autrichienne faisait des émules
Si aujourd’hui Vienne n’est pas la première ville qui vient à l’esprit lorsqu’il est question de mode, à travers les ateliers viennois la cité autrichienne sut attirer les regards des grandes capitales de la mode. Londres mais aussi Paris, comme le prouvera le créateur Paul Poiret qui, lors d’un séjour à Vienne en 1910, entra en contact avec les ateliers, dont les textiles avaient interpellé son imagination. Le travail des artistes Maria Likarz, Felice Rix-Ueno, Dagobert Peche, Eduard Josef Wimmer-Wisgrill ont d’ailleurs inspiré sa collection “Mode Wien 1914/1915”. C’est également à la suite de cette visite que le prince de la couture parisienne ouvrit, en 1911, la Maison Martine, une école d’arts décoratifs. En Autriche aussi, la mode viennoise faisait des émules, notamment avec le concours d’Alma Mahler. Compositrice au talent boudé par son époux, le compositeur Gustav Mahler, c’est par son travail de muse et sa réputation de séductrice aux nombreux amants qu’elle obtint la reconnaissance de ses pairs. Elle fut l’une des premières femmes à militer pour le retrait du corset du vestiaire féminin, accusé d’entraver les mouvements du corps si chers aux modernistes. Mais c’est également la compagne du peintre Gustav Klimt, Emilie Louise Flöge, qui a porté la mode autrichienne sur le devant de la scène, notamment parce qu’elle œuvrait à l’indépendance féminine. Entrepreneuse accomplie, cette styliste et créatrice de mode dirigeait avec sa sœur un salon pour lequel elle employait plus de quatre-vingts ouvrières. Une autre femme qui contribua à faire rayonner la mode autrichienne à l’étranger fut Dora Kallmus, ou Madame d’Ora comme on la surnommait alors. La photographe s’exposait dans les pages des plus grands magazines de mode dont L’Officiel en 1928.
La modernité selon Arbesser
Pour le créateur autrichien Arthur Arbesser, à qui l’office de tourisme de Vienne a proposé de créer une collection capsule pour honorer la modernité viennoise, “il n’y a rien de vintage dans la manière dont Madame d’Ora prenait les photos, mais déjà un très fort sens de l’esthétique. J’ai donc voulu lui rendre hommage en faisant appel à Elfie Semotan, une autre photographe autrichienne.” Avec un programme des festivités aussi riche, la ville tend à prouver son intemporalité. “Vienne est une ville qui m’inspire énormément et j’ai toujours eu un faible pour la modernité viennoise alors lorsque j’ai été contacté j’étais déjà très intéressé”, commente Arbesser, “mais, ce qui m’a poussé à accepter, c’est lorsqu’on m’a dit que la collection serait faite en partenariat avec les textiles Backhausen. Le MAK, le musée des Arts appliqués de Vienne, a des archives de motifs incroyables, c’était un rêve devenu réalité”, s’enthousiasme encore le créateur. C’est sous la marque qui porte son nom qu’il présente cette collection en février à Milan lors de la fashion week. En plus de sa collaboration avec les textiles Backhausen, le designer a pu faire tisser pour la première fois des motifs en laine et en soie du génie du design Koloman Moser. “Si j’ai toujours aimé le travail d’Egon Schiele, je me suis retrouvé en admiration devant le travail de Koloman Moser. J’ai eu la chance de pouvoir m’inspirer des motifs et des textiles qu’il avait créés pour les transposer dans un style qui m’est propre. Moser était un artiste total autant dans le sens de la modernité que par le fait qu’il savait tout faire : peindre, souffler le verre, dessiner des motifs, tisser, travailler le bois et la céramique… C’était un véritable génie”, s’émerveille Arthur Arbesser. Un tel engouement méritait bien une exposition. C’est au showroom parisien du jeune créateur qu’il faudra se rendre pour admirer, du 1er au 8 mars, les pièces de cette collection particulière. Une belle entrée en matière pour qui veut se familiariser avec la modernité viennoise avant de s’envoler pour l’une des capitales européennes qu’on ne pense pas toujours à visiter.
Retrouvez le programme célébrant la modernité viennoise sur
www.moderniteviennoise2018.info
Présentation de la collection “Arthur Arbesser x Vienne – Une garde-robe viennoise”
du 1er au 8 mars à la Galerie Dix9, 19, rue des Filles-du-Calvaire, Paris 3e.
www.arthurarbesser.com
