L'Officiel Art

Et elle n'a pas été choisie par hasard.

Chris Korda est une artiste performeuse, icone punk des 90’s et musicienne électronique. Récemment, le not-for-profit parisien Goswell Road invita Chris Korda a montrer les archives de son projet le plus culte et déviant : The Church of Euthanasia, une organisation religieuse fictive appelant à la fin de la reproduction. Mi dada, mi post-situationniste, son slogan en apparence grotesque « Save the planet, kill yourself » prend aujourd’hui un sens nouveau, nous renvoyant à notre rapport aux images, à l’humanisme et à la crise écologique.

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A l’heure où chacun est invité à rester chez soi, et les musées ont dû fermer leurs portes, certains d’entre eux s’adaptent aux nouvelles mesures de confinement. C’est le cas de la National Gallery of Victoria (NGV), qui propose des visites virtuelles de ses expositions, dont "Crossing Lines", qui lie le parcours de Jean-Michel Basquiat à celui de Keith Haring.

A l’issue d'une enfance et d'une jeunesse fracassées par les violences familiale et sociale, David Wojnarowicz fait émerger, dans le New York des années 1980-90, une voix singulière et multiple en les nombreux médiums qu'elle adopte. Emporté par le sida à l'âge de 38 ans, il laisse, notamment, un travail photographique que la New Galerie expose, au regard d'images inédites, réalisées par son amie proche, Marion Scemama. Mathieu Cénac, fondateur-directeur des éditions Jean Boîte et co-commissaire de l'exposition nous éclaire sur l'artiste et le contexte de son travail.

Son installation à Paris en octobre dernier a cristallisé l’attention des acteurs et observateurs du monde de l’art. Le galeriste David Zwirner, parmi les plus puissants et respectés au monde, signe par ce geste hautement significatif un chapitre nouveau pour la capitale, longtemps portée aux abonnés absents de la création contemporaine.

Depuis sa création en 1995, la Collection d’art Société Générale a multiplié les initiatives pour étoffer son fonds d’œuvres, permettre son accessibilité au public, via des expositions en France et à l’étranger, et établir des passerelles avec les actions de sa Fondation Société Générale, active dans les sphères de l’insertion professionnelle et l’éducation via notamment le sport et la culture. Une réussite à la manière d’un cas d’école. Rencontre avec Frédéric Oudéa, Directeur général du Groupe.

À travers les différentes éditions des expositions de groupe Spaced In Lost qu’il a initiées, le curateur et artiste Filip-Andreas Skrapic explore les échanges entre monde physique et technologies.

L’imaginaire et le fantasme en Technicolor ont pris le pouvoir chez ces trois artistes. L’Américain Hernan Bas offre la vision de paradis perdus peuplés de jeunes gens mélancoliques. L’Anglaise Monster Chetwynd décrit un monde onirique à travers ses œuvres mutantes drôles et romantiques. Tandis que Jill Mulleady raconte des histoires fortes sur toile, dans des couleurs ultra-saturées.

Saint-Denis, printemps 2019. Au cœur de l'ancienne usine Christofle, 80 artistes investissent 3 000m² d'un village industriel délaissé rebaptisé l'Orfèvrerie. Ils y installent temporairement leurs ateliers. Sous le regard de Gaël Charbau, une dizaine d'entre eux partagent leur quotidien d'artistes du Grand Paris : entre mémoire et création, travail et inspiration, rencontres et territoire... Comment vivent-ils ce lieu et leur pratique ?