20 ans d'audace au féminin : le Max Mara Art Prize for Women s’expose à Florence
Le Palazzo Strozzi célèbre deux décennies de visions artistiques féminines avec une exposition inédite.
Dans l’écrin majestueux du Palazzo Strozzi à Florence, le printemps s’ouvre sous le signe de la création féminine. Jusqu'au 31 août, l’exposition Time for Women! Empowering Visions in 20 Years of the Max Mara Art Prize for Women célèbre deux décennies d’audace artistique, de liberté créative et de visions incarnées par neuf femmes dont le travail a redéfini les contours de l’art contemporain.
Créé en 2005 par le Max Mara Fashion Group, en collaboration avec la Whitechapel Gallery de Londres — rejointe en 2007 par la Collezione Maramotti — le Max Mara Art Prize for Women fut le premier prix dédié aux artistes femmes émergentes basées au Royaume-Uni. Bien plus qu’un trophée, ce prix est une promesse : celle d’un espace-temps entièrement dédié à la création, sans compromis ni contraintes. Une résidence de six mois en Italie, pensée sur-mesure, offrant à chaque lauréate l’occasion rare de s’extraire du tumulte, d’explorer, d’apprendre, et surtout, de rêver grand.
Florence, cité de l’art et du raffinement, devient ainsi l’écrin idéal pour retracer l’histoire de ce prix devenu référence. À La Strozzina, les œuvres des neuf lauréates — Margaret Salmon, Hannah Rickards, Andrea Büttner, Laure Prouvost, Corin Sworn, Emma Hart, Helen Cammock, Emma Talbot et Dominique White — dialoguent pour la première fois sous un même toit. Installations monumentales, vidéos introspectives, sculptures sensibles ou pièces murales puissantes, chaque œuvre est un fragment d’un récit personnel et universel, né d’une immersion profonde dans la culture italienne.
De la commedia dell’arte revisitée par Emma Hart à la mythologie réinventée par Emma Talbot, en passant par les récits oubliés exhumés par Helen Cammock, chaque projet révèle un regard unique, intime et politique. Ces artistes, sélectionnées à un moment charnière de leur carrière, sont aujourd’hui des voix incontournables de la scène internationale. Chacune, à sa manière, explore les questions d’identité, de mémoire, de maternité, de société ou encore d’héritage, en tissant un lien sensible entre le passé et le présent, entre l’individuel et le collectif.
Mais l'exposition Time for Women! Empowering Visions in 20 Years of the Max Mara Art Prize for Women ne se contente pas de célébrer : elle revendique. Elle affirme haut et fort la nécessité de soutenir les voix féminines dans l’art, de leur offrir les moyens de créer sans entraves, et de reconnaître la puissance de leur regard. Ce n’est pas un hasard si, en 2007, le prix fut distingué par le British Council Arts & Business International Award : il s’agit là d’un modèle de mécénat éclairé, conjuguant excellence artistique et engagement sociétal.
À travers cette rétrospective, Max Mara, Whitechapel Gallery et Collezione Maramotti signent un hommage vibrant à la création au féminin, mais surtout, une invitation à imaginer l’avenir : audacieux, libre, et résolument féminin.
