Le prêt-à-porter rencontre la haute couture dans l'atelier de Prada

"Nous vivons submergés par l’information, guidés par des algorithmes qui proposent à chacun de nous sa propre version du présent, une réalité sélectionnée. Cette saison, nous ne sommes pas partis d’une critique, mais de la volonté de confronter cette idée, d’ouvrir un dialogue sur notre contexte culturel. Nous avons examiné sa signification profonde et exprimé nos réactions : l’idée du choix, de l’imprévisibilité comme mesure de la créativité humaine, de Prada pour chaque individu." Miuccia Prada elle-même résume la réflexion derrière la collection printemps-été 2025 de Prada. Elle dirige la créativité de la maison avec le créateur belge Raf Simons. "Nous avons imaginé chaque individu comme un super-héros", a ajouté Simons, "avec ses propres pouvoirs et sa propre histoire, en réfléchissant à l’idée de transformation : les comportements, les actions ou les vêtements que nous choisissons sont des moyens d’exprimer un message, d’affirmer notre autorité et notre force. Ils peuvent transformer la perception que nous avons de nous-mêmes."

Le résultat est une collection intitulée Infinite Present, inspirée d’un contemporain où triomphe l’individualité de l’individu et du vêtement lui-même, une exploration conceptuelle-esthétique qui révèle un présent multiforme et multiforme, une véritable célébration de l’humain. La robe star de la saison, numéro 45 du défilé : une création qui initie un dialogue entre la rapidité du prêt-à-porter et la singularité de la couture, au nom d'un savoir-faire unique, made in Prada. La robe linéaire, décorée de macro-broderies en paillettes , miroirs et pierres, apparaît sculptée par la lumière. Le processus part d'un tissu de tulle nu sur lequel un tapis de paillettes de couleur acier est brodé à la machine avec un fil transparent, sur lequel est ensuite appliquée une deuxième couche de broderie faite à la main de miroirs de différentes tailles et de cristaux de ramage en relief.

Modelé sur le mannequin, le vêtement nécessite 24 heures de travail, dont 16 pour la phase d'emballage, et compte plus de 2 700 broderies appliquées, dont 144 miroirs et plus de 2 500 cristaux de formes et de tailles diverses pour créer l'effet tridimensionnel. Ce qui le fait entrer dans le présent, c'est son style : une veste coupe-vent en nylon jaune vitaminé et une coiffe sculpturale, un cône tronqué en paille tressée avec une grande visière miroir. Établir un dialogue au nom d’une contemporanéité futuriste.