Dior s'expose à Denver

À quoi vous fait penser Dior ? À la photo de la princesse Diana à Buenos Aires portant le sac qui allait devenir l'emblématique Lady Dior ? À l'annonce de Rihanna en tant que son premier porte-parole noir ? À la robe de mariée de Chiara Ferragni ? À J'adore ?

Quoi que vous associez à ce nom, force est de constater le pouvoir insensé de la célèbre maison de couture française. Ce pouvoir, bien que difficile à croire, était inexistant il y a 72 ans, et a débuté quand un ancien galeriste d'art en difficulté, nommé Christian, a présenté sa première collection, devenant plus tard le plus célèbre des couturiers de tous les temps. Une nouvelle exposition relatant l'histoire de la Maison Dior vient d'arriver aux États-Unis, et cette fois, à Denver. 

En effet, le Denver Art Museum accueillera les débuts américains de Dior: From Paris to The World , une exposition qui passe en revue plus de 70 ans de l'héritage et de l'influence mondiale de la maison. Ce n’est pas techniquement la première fois que Dior se rend aux États-Unis. Le designer lui-même a visité New York, Los Angeles, Dallas et Chicago à la suite d'une invitation à voyager à travers le pays, après avoir reçu le prix Neiman Marcus en 1947. Cependant, c'est la toute première fois que l'exposition Dior: From Paris to The World débarquera sur le sol américain, venant du musée des Arts Décoratifs à Paris.

«Cette exposition incitera le public à réfléchir différemment aux limites de la mode en tant qu’art et à renforcer l’engagement du musée en emmenant les spectateurs dans les coulisses afin de révéler les efforts imaginatifs et novateurs de Dior», déclare Christoph Heinrich, Frederick et Jane Mayer, directeur du DAM.

150 robes de haute couture ainsi que des accessoires, des photographies, des esquisses originales, des vidéos de défilés et d'autres documents d'archives retraçant l'histoire de la maison de haute couture seront exposés. Les successeurs de Monsieur Dior recevront également leur dû, parmi lesquels Yves Saint Laurent, John Galliano, Raf Simons et Maria Grazia Chiuri, entre autres.

«Je pense que les gens seront émerveillés par le pouvoir de la beauté et de la passion», déclare Florence Müller, conservatrice de la Fondation Avenir pour l'art et la mode textiles. "Les visiteurs découvriront à quel point le monde de la mode et de la couture est spécial et comprendront le processus de création et tout ce qui en fait partie."

Bien que placer des objets de mode dans un musée ait souvent fait l’objet de débats, Müller a un point de vue totalement différent: «L’art et la mode sont des constructions totalement différentes, deux systèmes économiques totalement différents et distincts, mais le processus humain et créatif de l’art et de la mode est quelque chose qu'ils ont tous les deux en commun. "